走进醉石斋，迎面裹挟来的是一阵砚石打磨后的清润气息。江宝忠正俯身案前，执刀凝气、精雕细琢，于一方砚石之上潜心耕耘。

与砚为伴，是江宝忠数十年如一日的生活常态。学艺之初，他便深耕砚雕领域，沉心苦修、千淘万漉。白日里，他扎根生产一线，潜心锤炼雕刻刀法，夯实每一处技艺根基；夜幕降临，他闭门静修，潜心钻研砚台构图章法、雕刻技法。日复一日的淬炼打磨，让他练就了刚柔并济、收放自如的运刀功底，也逐渐沉淀出古朴简约、少雕多留的专属创作风格，为日后的砚雕创作筑牢了根基。

1994年，歙县文房四宝公司不景气，江宝忠选择独自创业，昼夜不分地雕刻，才凭借独具一格地雕刻技艺在当地打开了市场，让醉石斋在当地站稳脚跟。江宝忠最自豪的，是他在一个偶然契机下，成功复原了清后期日渐式微的龟甲纹技艺，他笃定龟甲纹是稀缺甚至现代孤品，这是近现代以来砚石雕刻的一个重大进步。“龟甲纹石品的制作也不同于一般砚石的制作，其难度更大、要求更高。”他讲述着，眼里闪光、面似春风。

“不是说所有东西都能创新，不宜为了创新而做过度夸张的造型，也不能让造型与传统砚式结构发生冲突。”江宝忠并不把现代流行性创新当作歙砚的主要发展方向，他认为歙砚选料本身极具古朴特性，倘若是为了迎合现代书房需求，调整比例和功能分区是不可避免的，但如果是加入现代艺术元素，抑或是过分雕刻喧宾夺主破坏了发墨效果，那是画蛇添足了。

面对当下年轻人觉得砚雕枯燥、传统文房受众缩小的现状，江宝忠也有着清晰的思考：“传承不是照搬老样子，年轻人喜欢文创、小楷便携砚、砚台摆件，我们就适度创新形制，但选材、古法刀法、发墨核心工艺绝对不能改。守住根脉再做创新，歙砚才能一直活下去。”如今，他的多名徒弟已独立开设砚雕工作室，走上砚雕创作道路，千年歙砚技艺得以接续薪火。

在他的作品里，素砚的占比最高，砚堂平整滑腻得像婴儿的肌肤，“虽然砚台滑腻，但是徽墨在上面不消磨几下就能出墨”他说，这相当完美适配了徽墨。他穷极一生追求守正：刀法圆润细腻，线条简洁干净，没有过分浮夸的修饰，让砚石保留其最原始的美感，十分契合徽乡文化素雅厚重的内核。

江宝忠将其一生奉献给了歙砚，甚至妻子都是因砚结缘，从街坊邻居处了解到，大家都叫他“砚痴”。

当谈及传承，江宝忠难掩落寞，“我个人还是希望把自己的手艺传下去，多带几位徒弟，让他们更好地掌握歙砚制作技能。歙砚制作技艺是2006年列入第一批国家级非物质文化遗产名录的项目，我和歙砚相伴几十年，早已生出深厚情感，最大的心愿就是让这门老手艺延续下去。”如今步入现代高速发展的社会，他将工作重心逐步向非遗传承、人才培育倾斜。一方面，他受聘为安徽省行知学校客座教授，走进校园开设砚雕课程，系统向学生传授歙石辨识、采石、设计、雕刻、打磨全流程技艺；另一方面，在醉石斋工作室开设传习课堂，面向社会招收学徒，毫无保留传授古法砚雕与龟甲纹专属雕刻技法，打破非遗技艺“秘不外传”的旧论。

最后，他向我们展示了刻刀雕字的功力，“不耕砚田无乐事”七字跃然于砚上，如飒飒之风雨，茫茫之飞雪，更体现了其“砚痴”之实名。他守着一生初心，用刻刀将自己雕进歙砚徽韵的诗中，像一头勤恳的黄牛在砚田中深耕，深耕，再深耕，将一片几近贫瘠的之地焕然生机，成为一方乐土，醉心最是醉石斋。